BiasinGiovanni paolo maggini violino 1685

VIOLINO "GIOVANI PAOLO MAGGINI" 1685 LIUTERIA *Giovanni Paolo Maggini

(Botticino, bap. 25 agosto 1580 - Brescia, 1630-2) è stato un liutaio italiano

*Violino 4/4

*Tavola armonica in abete massello

*Fasce e fondo in acero

*Tastiera e Piroli in ebano

*Mentoniera in ebano

G.P.MAGGINI è stato un grande esponente della liuteria bresciana.

La seconda fase di produzione degli strumenti dopo il 1615, si caratterizza con un notevole progresso tecnico rispetto alla prima fase, filettature più curate, le "ff" intagliate meglio, maggiore grazia e simmetria.

I LEGNI sono di buona qualità, l'acero del fondo e della fasce presentano una marezzatura eccellente alla pari della scuola cremonese.

LA VERNICE del violino Maggini è di eccellente qualità, bruno scuro, con prevalenti tonalità di arancio. elementi distintivi della produzione Maggini sonola bombatura del legno, che inizia già dalla linea interna della filettatura, il riccio più corto rispetto alla media del periodo (da circa un quarto di giro a mezzo giro), gli occhielli inferiori delle "ff" sono generalmente più piccoli di quelli superiori.

IL TIMBRO dello strumento è molto omogeo, rispetto ad un strumento contemporaneo.

L'aspetto estetico del violino risulta essere più compatto e con le curve meno arrotondate ed eleganti rispetto alla produzione degli Amti, con bomature complete fino al bordo.

IL MAGGINI ha costruito modelli di due misure, uno corto con cassa da 35,5 cm e uno lungo, più frequente, con cassa da 37 cm.

Tale modello lungo influenzerà il cosiddetto modello long Strad (1690-1699) di Stradivari, che cercherà di unire le caratteristiche positive delle due principali scuole, quella cremonese e quella bresciana; influenzerà anche la produzione di Guarneri, che riprenderà la forza delle forme e gli spessori della scuola bresciana, limitando però il volume della cassa, rispetto alla produzione di Maggini, per garantire brillantezza nel registro superiore.

IL MAGGINI riesce a dare ai suoi violini un suono ampio ed un colore scuro, più profondo rispetto agli Amati, molto apprezzato dagli esecutori, non solo del Seicento ma anche dei secoli successivi, e che influenzerà i liutai della scuola cremonese.

I suoi strumenti sono stati, infatti, copiati non solo in Italia, ma anche dalla scuola tedesca e dai migliori liutai di quella francese, in entrambi i suoi principali centri, (Mirecourt e Parigi).